A Matter of Salone: la nuova campagna di comunicazione del Salone

La campagna si sviluppa intorno a soggetti materici, ciascuno dei quali rappresenta un principio progettuale fondamentale. La pietra è l’origine, simbolo della semplicità senza fronzoli; scavata, decostruita, rivestita, diventa terreno di sfida per nuove percezioni di solidità. Il petalo incarna la sensualità della materia, esaltata da tecniche come il laser cutting e l’ink dye, che mettono in evidenza le possibilità più avanzate dell’innovazione materica. Il legno, materia viva, racconta la funzione: è segno di continuità tra uomo, natura e costruzione, e rivela potenzialità espressive attraverso forature, incastri e sculture. La spugna, con la sua volumetria mutevole, parla di reinvenzione: materia che cambia, che si lascia piegare, comprimere, tagliare, uscire dall’ombra per diventare icona visiva. 

Racconta Federico Grassi, Direttore Creativo di Motel409: “Ci siamo chiesti cosa accade alla materia quando la si guarda con gli occhi del progetto. Da questa domanda è nato A Matter of Salone: un lavoro a più mani, dove l’energia dei materiali si fonde con la visione, il gesto, l’immagine. Non volevamo illustrare il design, ma evocarlo. Farne esperienza visiva e sensoriale, lasciando che fosse la materia stessa a raccontare. E il Salone è stato, come sempre, lo spazio dove questa trasformazione ha potuto accadere”. 

La struttura narrativa della campagna è pensata come un percorso in tre atti. Si comincia con l’esplorazione ravvicinata della materia, in scatti che ne svelano la pelle, la trama, l’essenza. Si passa poi alla presentazione degli oggetti nella loro forma archetipica, essenziale. Infine, la materia si lascia attraversare dal gesto umano: viene toccata, scolpita, modificata, in una sequenza visiva che culmina con mani, strumenti e materiali che si incontrano e dialogano. Il risultato è un crescendo visivo e simbolico, che termina con la rivelazione dell’artefatto finito: oggetti che portano con sé non solo funzione e forma, ma memoria, tensione, visione.  

“A Matter of Salone” è molto più di un progetto visivo. È un atto di ascolto e di traduzione. Un invito a guardare il design non solo come disciplina, ma come pensiero incarnato, capace di attraversare materiali e significati, di restituire profondità all’atto di progettare. Qui la materia non è più solo risorsa o superficie: è voce, storia, orizzonte da immaginare insieme.