Con Mother, Robert Wilson trasforma la Pietà Rondanini in un’esperienza straordinaria

La luce, per Wilson, non è semplice strumento scenografico, ma origine stessa dello spazio. “La luce è ciò che dà forma allo spazio. Senza luce, lo spazio non esiste,” afferma. Il suo lavoro non costruisce, ma svela. Si tratta di un’esperienza che dilata il tempo e crea uno spazio dove l’osservatore può perdersi nelle proprie profondità, e ritrovarsi. Mother non è una scenografia ma un’esperienza sensoriale e interiore. “Nell’anno di Euroluce, inaugurare il Salone del Mobile con Robert Wilson è un sogno che si avvera” dichiara Maria Porro, presidente del Salone del Mobile.Milano. “Mother è un’opera che sfida le convenzioni. Esattamente come la potenza del ‘non finito’ di Michelangelo che ha aperto la strada a una nuova visione della scultura”, continua. La Pietà Rondanini è la pietà su cui Michelangelo ha lavorato per dodici anni fino alla sua morte nel 1564. Un soggetto che l’artista rinascimentale aveva già affrontato per il Vaticano nella celebre Pietà del 1499 e successivamente a Firenze tra il 1553 e il 1555. Ciò che l’ha resa una pietra miliare nella storia dell’arte occidentale è la sua qualità volutamente incompiuta, dove l’artista estrae l’immagine latente già presente nel marmo, ripulendola di ogni formalismo naturalistico, nel tentativo di trasmettere l’essenza spirituale di ciò che stava rappresentando: il dolore e la compassione. 

“Quando ho visto per la prima volta la Pietà Rondanini, sono rimasto seduto davanti a lei per più di un’ora. Poi ho cominciato a camminarle intorno. Ho percepito un’energia potente, una presenza quasi mistica”, racconta Robert Wilson. Così, la mente geniale del drammaturgo ci restituisce, amplificata la sua esperienza di quest’opera universale custodita a Milano. Tra i più innovativi e influenti artisti visivi e registi teatrali del nostro tempo, è celebre per unire nei suoi lavori teatro, danza, luce, suono, architettura e arti visive in opere ipnotiche.